Vol. I — Atelier dla Komiksu

Twoja historia,
nasze rzemiosło.

Atelier komiksowe wspierane sztuczną inteligencją. Opisz swoją historię, wybierz styl, otrzymaj gotowe strony — strona drukowana albo pionowy scroll — z postaciami, które pozostają rozpoznawalne w każdym kadrze każdej strony. Nic więcej.

Vol. II — Dowód

Te same dwie postacie. Cztery kadry. Cztery miejsca. Rozpoznawalne przez całą historię. Właśnie po to istnieje narzędzie stworzone do komiksu.

Dłonie Miry i Keia niemal się stykają, gdy sięgają po tę samą książkę w księgarni
Księgarnia01
Mira śmieje się przy stoliku kawiarni w ciepłym wieczornym świetle, Kei patrzy na nią naprzeciwko
Kawiarnia02
Mira i Kei idą blisko siebie pod jednym parasolem mokrą nocną ulicą
Deszcz03
Mira i Kei przy barierce na dachu o świcie, zwróceni ku sobie
Dach04

Większość narzędzi AI tworzy piękne pojedyncze obrazy. Spróbuj zrobić nimi komiks, a twarz twojej postaci zmienia się w każdym kadrze. Zbudowaliśmy TaleAtelier dla komiksu, bo komiks potrzebuje narzędzia stworzonego dla niego.

Co dostajesz

Dwa formaty strony. Strona komiksowa ma 1664 × 2496 pikseli — proporcja 2:3, ta sama co wewnętrzna ramka drukowanej strony mangi. Webtoon składa się z jednostek 800 × 1280, które układają się w jeden pionowy pas bez odstępów między nimi — dokładnie tego oczekują WEBTOON Canvas i Tapas. Format wybierasz przed pisaniem; to geometria strony, nie filtr.

Strona komiksowa: cztery kadry w ramkach ułożone w drukarskiej siatce z białymi odstępami — szeroki kadr otwierający z oświetloną księgarnią w deszczu, dwa kadry pośrodku i szeroki kadr na dole, w którym dwoje bohaterów spotyka się w drzwiach.
Strona komiksowa — 1664 × 2496, kadry w ramkach i odstępy.
Jednostka webtoona: trzy pasy na całą szerokość ułożone bez bocznych marginesów — ta sama ulica z księgarnią, ta sama dziewczyna przed witryną, ten sam mężczyzna podnoszący wzrok znad książki w środku.
Jednostka webtoona — 800 × 1280, pasy na całą szerokość, układają się bez odstępu.
Ten sam moment tej samej historii, wygenerowany w obu formatach.

Trzydzieści sześć stylów, od czarno-białej mangi z rastrem po malowane fantasy, cyberpunkowe science fiction, noir lat czterdziestych i kreskówkę w płaskich kolorach. Styl i format to osobne decyzje — noir wygląda tak samo dobrze na drukowanej stronie, jak w pionowym scrollu.

Dialogi w trzydziestu czterech językach, wpisywane w dymki w trakcie rysowania strony, a nie tłumaczone i naklejane na rysunek później. Dymek jest dopasowany do pisma, które zawiera.

Ten sam kadr — dziewczyna przed oświetloną witryną księgarni w deszczu — z dymkiem w języku angielski: It's still here.
angielski
Ten sam kadr — dziewczyna przed oświetloną witryną księgarni w deszczu — z dymkiem w języku hiszpański: Sigue aquí.
hiszpański
Ten sam kadr — dziewczyna przed oświetloną witryną księgarni w deszczu — z dymkiem w języku niemiecki: Es gibt ihn noch.
niemiecki
Ten sam kadr — dziewczyna przed oświetloną witryną księgarni w deszczu — z dymkiem w języku francuski: Elle est toujours là.
francuski
Ten sam kadr — dziewczyna przed oświetloną witryną księgarni w deszczu — z dymkiem w języku japoński: まだあるんだ。
japoński
Ten sam kadr — dziewczyna przed oświetloną witryną księgarni w deszczu — z dymkiem w języku koreański: 아직 있네.
koreański
Ten sam moment i ta sama kwestia, złożone sześć razy. Każdy obraz to osobna generacja, więc tła się różnią — stały pozostaje dialog, nie piksele.

Do sześciu nazwanych postaci w historii, każda z własnym arkuszem referencyjnym, i do 400 stron — dość na serię w odcinkach, a nie tylko pojedynczy pasek.

Jeśli strona wyjdzie źle, możesz narysować ją ponownie za 100 monet — albo losując tę samą scenę od nowa, albo podając instrukcję, po której sama scena zostanie przepisana. Ostatnie trzy wersje każdej strony są zachowywane, więc możesz wrócić do tej, którą wolałeś.

Kadr: dziewczyna w musztardowożółtym płaszczu przeciwdeszczowym pod przezroczystym parasolem przed oświetloną księgarnią w deszczu.
Przed.
Ten sam kadr po instrukcji: ta sama dziewczyna, ta sama poza, ten sam parasol, ta sama ulica i to samo światło, płaszcz teraz ciemnoczerwony zamiast musztardowożółtego.
Po — „zmień płaszcz na czerwony”.
Twarz, poza, parasol i ulica za nią zostają; zmienia się płaszcz. Ponowne narysowanie to nowy render, a nie retusz, więc drobne detale nieco się przesuwają — po porównaniu obu różni się około jedna piąta obrazu, niemal w całości płaszcz. Wykonane tym samym modelem obrazu, którego używa edytor, żeby pokazać zachowanie.
Dlaczego twarze się trzymają

To obraz. Zanim powstanie jakakolwiek strona, każda postać dostaje arkusz referencyjny: jeden obraz z dwoma ujęciami — zbliżeniem twarzy i całą sylwetką. Każda strona historii jest potem rysowana z tego arkusza, a nie z twojego opisu.

Na tym polega cały mechanizm i dlatego ogólne narzędzie do obrazów tego nie potrafi. Poproszenie modelu o „tę samą kobietę, teraz w kawiarni” daje nową kobietę pasującą do słów. Podanie mu jej obrazu i prośba o tę samą osobę w kawiarni daje ją.

Obie drogi kończą się w tym samym miejscu. Opisz postać słowami, a z opisu powstanie arkusz; wyślij zdjęcie, a twarz zostanie przerysowana w wybranym stylu jako arkusz. Dalej proces jest identyczny — dlatego opisana postać trzyma się tak samo dobrze jak sfotografowana.

Cztery strony powyżej powstały właśnie tak — jedna historia, dwie postacie, cztery miejsca, bez retuszu. Dłuższa wersja, z tabelą porównawczą.

Przerywnik — Trzydzieści Sześć Dyscyplin

Każda tradycja komiksu ma własny głos. Trzydzieści sześć z nich, oczekujących.

Manhwa
Pionowy webtoon, kinowe światło.
Srebrna era
Czterokolorowy druk na gazetowym papierze, punkty Ben-Daya.
Superbohaterowie
Mocny tusz, prosta paleta.
Fantasy
Malarskie krajobrazy, epickie światło.
Anime
Cieniowane kolory, wyraziste oczy.
Anime lat 90.
Ręcznie malowane cele, gwaszowe niebo, ziarno taśmy.
Manga
Czarno-biały tusz, cienie screentone.
Książka obrazkowa
Akwarela z książki dla dzieci, zachowana biel papieru.
Shonen
Mocna stalówka G, pełne czernie, linie prędkości.
Realizm malowany
Bez konturu, malowane modelowanie w tonie ciągłym.
Sci-Fi
Neon cyberpunk lub czysta linia Moebiusa.
Retrofuturyzm
Chrom z aerografu, pastelowe niebo, rakiety ze statecznikami.
Romance webtoon
Bezkonturowy aerograf, pastelowe bokeh, gładkie twarze.
Shojo
Cienka kreska, kwiatowe rastry, gwiaździste oczy.
Romans malowany
Widoczne pociągnięcia, gubione krawędzie, własne barwy.
Komedia romantyczna
Ciepła brązowa kreska, miękki cień, dorosłe twarze.
Noir
Cień o wysokim kontraście, cicha nuta napięcia.
Horror
Trwoga w gęstym tuszu, linia Junji Ito.
Spalona ziemia
Powietrze zasnute pyłem, prześwietlone słońce, żółtawy odcień.
Gekiga
Gęsta kreska, nieidealizowane dorosłe twarze.
Pop-art
Policzalne punkty, ciężki kontur, pięć płaskich barw.
Romans klasyczny
Punkty Ben-Daya, pełne czernie, rysowane łzy.
Okruchy życia
Szorstka kreska, gęsta kreskówka, nastrój niesie sceneria.
Akwarela
Przejrzyste laserunki, papierowe białe światła.
Komedia
Jasna paleta, przesadny wyraz.
Cartoon
Mocne kontury, płaskie żywe kolory.
Czysta linia
Jednolity kontur, płaski kolor, prawdziwe miejsca.
Manhua
Chińska tradycja komiksu, spuścizna sztuk walki.
Seinen
Manga dla dorosłych, gęsta kreska.
Powieść graficzna
Jednolita kreska, przygaszone płaszczyzny, prawdziwe twarze.
Comic Book
Klasyczny zachodni tusz, cieniowanie halftone.
Szkic Ołówkiem
Grafitowe półtony, cienie kreskowane.
Malarstwo Olejne
Gruby impast, paleta Dawnych Mistrzów.
Line Art
Czysta czerń na bieli, zero wypełnienia.
Chibi
Kawaii super-zdeformowane, ogromne oczy.
Pixel Art
16-bitowa paleta SNES, siatka całkowita.
Ile to kosztuje

Pierwsza jest darmowa i nie wymaga konta. Napisz historię, wybierz styl, a dostaniesz okładkę i pierwszą stronę — bez rejestracji, bez karty, w jakieś dwie–trzy minuty. Darmowy podgląd przyjmuje dwie postacie; pełna historia przyjmuje sześć.

Starter
9,99 $
2000 monet / miesiąc
Plus
24,99 $
7000 monet / miesiąc
Pro
59,99 $
20 000 monet / miesiąc

Monety zużywają się przy generowaniu, więc to, na ile wystarczy plan, zależy od tego, co robisz — ponowne narysowanie strony kosztuje 100. Anulujesz w dowolnym momencie. Pełny cennik, z pakietami monet.

Vol. III — Zaproszenie

Stwórz swój pierwszy komiks.
Za darmo.

Okładka i pierwsza strona są darmowe, bez konta i bez karty. Kontynuuj, kiedy spodoba ci się to, co widzisz — plany od 9,99 $ miesięcznie. Anulujesz w dowolnym momencie.

Stwórz swój pierwszy komiks